2012年3月2日金曜日

BALOJI 『KINSHASA SUCCURSALE (+2)』

数年前、まだ大学生だった頃にいつも遊んでいた後輩が


「コンゴで親指ピアノを電子化してミニマル・テクノとかエレクトロニカみたいな音を出すバンドがいるらしいっすよ。」

という話を始めました。
僕も興味津々で色々聞いてみると、彼らは「Konono Nº1」というバンドでコンゴの親指ピアノ「リケンベ」を廃材などを使ってエレクトリック化して演奏をしているとのことでした。

Konono Nº1

後日、早速そのKonono Nº1の音源を聴いてみると、彼らの演奏するリケンべの音色は激しく歪み(インダストリアル・ミュージックの様)トランシーで…想像以上にスリリングなものでした。
この特殊な音は騒音の激しい街中で人々を踊らすために生まれた独自のスタイルの様です。

当時の僕はこの力強いKonono Nº1の音楽をすぐに気に入ってしまったのでした。



調べてみるとKonono Nº1の歴史は意外に古く1969年頃に現在もメンバーであるマワング・ミンギエディによって結成されています。
戦争によってオリジナルメンバーのほとんどが行方不明になってしまいますが、ミンギエディが自分の息子や孫を参加させてバンドを再生したそうです。


そしてその年、アルバム『CONGOTRONICS』は瞬く間に世界中で熱狂的な支持を受けました。




その後シリーズ化された同じく『CONGOTRONICS』の第三弾で大々的に紹介された「KASAI ALLSTARS」や、

KASAI ALLSTARS
小児麻痺で下半身不随となった車椅子ミュージシャンによるバンド「スタッフ・ベンダ・ビリリ」など新時代のコンゴ音楽に注目が集まっていきます。

スタッフ・ベンダ・ビリリ
(スタッフ・ベンダ・ビリリを取り上げた映画『ベンダ・ビリリ!~もう一つのキンシャサの奇跡』もとても素晴らしい内容でした。)







話がだいぶそれましたが、たしか一昨年の終わり頃にKonono Nº1がバック演奏をつとめるBALOJIというラッパーがいるという情報をネットで見つけました。


で、これがPVなのですが…いやかっこよすぎまして。
このコンゴ共和国の首都キンシャサのストリートで撮影されたPVがかなり話題を呼んでいたみたいでこの曲を収録したアルバム『KINSHASA SUCCURSALE(キンシャサ出張所)』をその年の年間ベストにあげていたライターさんも多かったです。


BALOJIは1978年にコンゴ(当時はおそらくザイール共和国)南部のルブンバシで生まれます。3歳のころに父親とともにベルギー南部のワロン地方に移住し、16歳で家を出てラッパーとしての活動を本格的に開始しています。
96年にはベルギーを代表するヒップホップ・グループとして知られるStarflamの一員BALO a.k.a Jackson Le Badとしてデビュー。
数枚のアルバムを発表して成功を収めた後、2003年にはグループを脱退します。


翌年からはBALOJI名義でソロ・ラッパーとしての活動をスタート。

2007年に、P-FUNK鍵盤奏者/ボーカリストのAmp FiddlerやMarc Moulinが参加した1stソロ・アルバム『Hotel Impala』をEMIベルギーから発表します。
こちらは本作ほどコンゴを意識した作りではなかったようでニュー・ソウル系のヒップホップといった感じの内容だったようです。

そして2010年コンゴ民主共和国・独立50周年の年に合わせてキンシャサ録音の2ndソロ・アルバム、今回ご紹介する『KINSHASA SUCCURSALE』を発表します。


トラック・リストは
『KINSHASA SUCCURSALE (+2)』
1. Le Jour d'Apres/Siku You Baabaye (Independance Cha-Cha) (avec Royce Mbumba)
2. Tshena Ndekela / Entre Les Lignes (avec Monik Tenday)
3. Karibu Ya Bintou (avec Konono Nº1) 
4. Congo Eza Ya Biso (Le Secours Populaire) (avec La Chorale de La Grace)
5. De l'Autre Cote De La Mere
6. A l'Heure d'Ete / Saison Seche (avec Larousse Marciano)
7. La Petite Espece (Bumbafu Version)
8. Nazongi Ndako (Part 1) (avec Zaiko Langa-Langa et Amp Fiddler)
9. Nazongi Ndako (Part 2) (avec Royce Mbumba)
10. Kyniwa-Kyniwa (avec Bebson De La Rue)
11. Genese 89
12. Tout Ceci Ne Vous Rendra Pas Le Congo (Part 1)
13. Kesho (avec Moise Ilunga)
14. Karibu Ya Bintou (dEbruit remix)
15. Independance Lpendance Cha Cha (G77 remix) with Blitz the Ambassador /Joya Mooi /Freddy

(こちらは同アルバムに
Remix曲を2曲追加して2011年クラムド・ディスクより再リリースされたものです。)


先述した3曲目「Karibu Ya Bintou」の他にも
冒頭1曲目「 Le Jour d'Apres/Siku You Baabaye」では50年代~60年代にルンバ・コンゴレーズ(日本ではリンガラ音楽とよばれる)の黎明期に活躍したGrand Kalleの1960年に発表した代表曲「Independance Cha-Cha(独立のチャチャ)」
をそのGrand KalleよりもさらにベテランWendo Kolosoyの後期バック・バンドを務めた年配のプレイヤーが参加し、現代風に再構築してカバーしています。
(僕はこの曲が大好きでよく色々なところでかけているので個人的な知り合いの方は聴いたことがあるかもしれません。)
8曲目「Nazongi Ndako」では前作に引き続きAmp Fiddler、そしてZaiko Langa Langa(「ルンバ・ロック」を生み出したPapa Wembaがプロとして初めて加入したグループ)が参加。こちらはMarvin Gaye「I'M GOING HOME」のフレーズを引用しソウルフルなナンバーに仕上がっています。






BALOJI自身はコンゴ出身者ではありますがその人生のほとんどを移民先のベルギーで過ごしており、自らを「アフロピアン」と呼びます。
ラップの文脈で活動してはいるが、彼の背景はにある音楽経験は幅広い。「PiLや、Kraftwerk、Queens of the Stone Age、The Smiths...」など、あらゆる音楽に触れてきたと述べている。
▲「「アフリカの今の音を作りたい」 - コンゴの新星Balojiに注目」SOCIAL SOUNDSCRAP
というような発言からもわかるようにこのアルバムは幅広い音楽に触れヒップホップを超えた「新しいコンゴの音楽」、延いては「全く新しいアフリカの音楽」を作り上げようとした試みにも思われます。
その証拠に、この一見「ルーツへの回帰」にもとれる今回のレコーディング体験をBALOJIは「未来への回帰」と位置づけているようです。




またBALOJIはソロ活動の他にDamon AlbarnAfrica Expressプロジェクトにも参加し幅広い活動を行なっている様です。
今後のBALOJIが一体どんな新しい音楽を作っていくのか、楽しみでなりません。


最後に今回再発売に際して収録された「Karibu Ya Bintou」のフランス人プロデューサーdEbruitによるRemixも素晴らしいので是非ご一聴を。



▼Baloji - Official Website

2012年2月27日月曜日

タージ・マハル旅行団『JULY15,1972』

これをどのような経緯で手に入れたのかは忘れてしまったのですが、最近ことあるごとによく聴いています。


ただ以前コラム「失われたWANT LIST」のなかでラッパーのECD氏がこの音源のことを


「これに似た音楽を僕がここで挙げるとしたら、やはり、KLFの『Chill Out』になるだろう。」


と発言していたのが「The KLFか、面白いなぁ」と印象に残っていました。




あとはやっぱりジュリアン・コープの『JAPROCKSAMPLER ジャップ・ロック・サンプラー - 戦後、日本人がどのようにして独自の音楽を模索してきたか』の存在は大きいです。
ジュリアン・コープはネオ・サイケのアーティストでけっこう有名な人なのですが、彼が裸のラリーズ
に衝撃を受けて執筆したこの著書には1853年の黒船来航から始まって(!?)所謂「ニュー・ロック」と言われる日本のロック・シーンがどのように作られていったのかということが書かれています。


内容としては「外国から見た日本」といった感じで 勘違い、思い込み、妄想に溢れ、下部にある訳者の脚注がツッコミのごとく炸裂しますが…


まあ「日本から見た外国」もこんな感じなんじゃないかなと思います。


興味があって読んでいない方、是非。おすすめです。
(そういえば奇しくもジュリアン・コープも若い頃The KLFのBill Drummondが面倒を見ていたそうです。)




で、『JULY15,1972』
ダイジェストみたいですが


トラック・リスト
『JULY15,1972』
1.THE TAJ-MAHAL TRAVELERS BETWEEN 6:20-6:46PM
2.THE TAJ-MAHAL TRAVELERS BETWEEN 7:03-7:15PM 
3.THE TAJ-MAHAL TRAVELERS BETWEEN 7:50-8:05PM

彼らが活動の拠点としていた東京の草月会館における一夜のパフォーマンスをそのままパケージ、タイトルや曲名は神秘的な世界観を保つためにあえてそれぞれの曲が演奏された時間の表記のみになっています。

メンバーは
小杉 武久:e-violin
小池 龍一:b,suntool,harmonica,steel
土屋 幸雄:vib,suntool
木村 道弘:g,per
永井 清治:tp,harmonica,castanet
長谷川 時夫:vo
林 勤嗣:engineer
タージマハル旅行団 (英名はTaj Mahal Travelers) は1969年に日本で結成されたバンドで、結成当時他メンバーの大半は20代前半だったそうですがリーダーの小杉 武久はもう32歳と他のメンバーと年が離れていたようです。

小杉 武久といえば東京芸術大学在学中に刀根康尚、武田明倫、塩見允枝子、水野修孝らと日本初の即興音楽集団「グループ・音楽」を結成、60年代に前衛芸術家の国際的ネットワーク「フルクサス」に関わってジョン・ケージ一柳慧らと共演したという凄まじい経歴の持ち主です。


タージマハル旅行団のメンバーはそれぞれが好きな姿勢で演奏を行い(ダブル・ベースを横に倒して演奏したり)、疲れたら勝手に休息したりしていたそうで当時ライブを観た方のBLOGには

「印象に残っているのは、途中に休み(誰か1人、ピアノだったり、パーカッションだったり、が必ず演奏していたが)を入れたときのパフォーマンスで、トイレに行ったり、弁当を広げて食ったりしていたのだ。
メンバーの1人がバナナを頬張っているのを見たら、突然お腹が空いてきた。」
▲「タージ・マハル旅行団・・・前衛即興音楽集団のこと」 洋楽と競馬と脳の不思議ワールド

の様な記述があります。



非伝統的な即興演奏が主体で、更にそれをディレイで飛ばしたり、過剰にエフェクトをかけたり…と言われるとどうもとっ散らかったメチャクチャな印象を受けますが流石は小杉 武久、演奏自体はむしろしっかりとした伝統音楽の様な印象です(ちょっと雅楽の様な和的なニュアンスがあります)。

僕はこの音源がもつ独特のレイドバック感に、どこか日本屈指のトラック・メーカーKiller Bong(THINK TANK)氏と同じような印象を受けました。
(彼もまたよく旅に発つ様です。)
Killer Bong氏


グループと「旅」とは切っても切れない関係にあり71年7月から72年5月までの約11ヶ月間、欧州ツアーからインドのタージ・マハルまでの壮大な旅に出ます。
(2008年にはその旅の姿を撮影したドキュメンタリー・フィルムのDVD『「旅」について』も発売されています。)
この旅についても小杉 武久の功績が大きく作用していたようで先程の『ジャップ・ロック・サンプラー』にも

「世界を旅する長髪族が、どこに行っても警棒に脅かされ、ちょっとでも妙なまねをしようものなら、留置所で一夜を過ごす羽目に陥っていた時代に、タージマハル旅行団は、小杉の模範的な信用証明のおかげで、常に重要なカルチャー・センターや権力の回廊に出入りできたのだった。

と書かれており、各地のアート・フェスティバルや美術館、教会などでの演奏を成功させています。

しかし、74年に小杉 武久がソロ作『キャッチ・ウェイブ』を発表。76年頃に小池 龍一と土屋 幸雄が宗教活動に入るのを機にグループを去り、76年には小杉 武久も脱退、その後グループはいつのまにか消滅してしまったようです。



「お客なしで演奏したり、アジアのハイウェイで羊飼いに出会うとぼくらも笛吹いて演奏したりしました。それがとってもいいんですよ。ぼくらの音楽は、偶然のように具体的な旅になっていますけれども、現在でも自分自身が音楽の旅を愉しんでますよ。楽しいわけですよ。観客にひとつのメッセージを伝えるといった慣習的なあり方、あるいは演奏が活­動のひとつのジャンルみたいになっているような活動の仕方、そんなやり方は、ぼくたちはとらない。結局は音を出したいという、自分の欲望。そういうところにだけ、ぼくらの­音楽は立脚しているんですよ。」 小杉武久 (1973)



2012年2月24日金曜日

『MAKE DO AND MEND Vol.5: Zola Jesus & Prefuse73』



2011年8月6日にロンドン市街地で起きた黒人男性の射殺事件をきっかけに大規模な暴動が発生。
被害はマンチェスターやバーミンガムなど広い地域に拡散、日本でも連日報道されていたのが記憶に新しいところです。


M.I.A.がツイッターで「暴動の現場に行ってお茶とチョコ・バーを配りたい」と暴動を支持するかの様な発言して物議をかもしたりしてましたが、彼女には今回最も激しい暴動が起きたクロイドン地区に親戚がいるそうで「クロイドンの私のいとこの店が略奪された。食料も全部明け渡している」、「5歳の子供が私のいとこのゴールド・ショップで略奪している」など生々しいコメントも投稿していました。


その暴動の中、8月8日エンフィールドにあるUK最大のインデペンデント音楽流通業者Piasの倉庫と ソニーのUK唯一の配送倉庫が大規模な火災で全焼し在庫の約90%が焼失してしまうという音楽ファンにはとてもショッキングな事件が起こってしまいました。

Piasは実に150を超えるレーベルと契約していて、有名どころでは「WARP」、「NINJA TUNE」、「XL/Beggars」、「Rough Trade」、「Sub Pop」、「Thrill Jockey」、などがそうとうな被害を受けています。






FINDERS KEEPERS」というサイケデリックなワールドミュージックのリイシューを中心とした独立系のレーベル(←こちらの紹介はまた後日したいです) もこの火災の被害を受けたレーベルのうちの一つです。






暴動から2ヶ月たった10月に 「FINDERS KEEPERS」 主催のAndy Votelはツイッター上で
Now is the time that the UK independent labels effected by the riotsFire are really hurting financially & psychologically... PleaseBuyMusic
(「暴動による火災に影響を受けたイギリスの独立系レーベルの経済的、心理的なダメージが本格化するのは正に今だ。どうかレコードやCDを買ってほしい」)
と発言しています。
また「Rough Trade」のCEO、Spencer Hickmanは火災直後から「必ず倒産するレーベルが出る」と発言していたそうでやはり現地では自体はかなり深刻な様子。
Deadstock Records一曲入魂




MAKE DO AND MEND』と名付けられたこのコンピレーション・シリーズはこの火災による被害を受けた レーベルを救済するチャリティーアルバムで、これまで リリースされた FINDERS KEEPERS(と周辺のレーベル) の音源から選曲さ れています。


Vol.1~10まで発売される予定なのですが、この選曲者がいちいち素晴らしくてVol.3ではSUPER FURRY ANIMALSのGruff Rhys、Vol.6ではBELLE & SEBASTIANなどなど。既発の曲とはいえけっこう豪華なメンツ。
しかもどうやら各アルバムにはそれぞれ未収録曲、 エディットやマッ シュアップも収録されているみたいです。




今回のご紹介するこの『MAKE DO AND MEND Vol.5はエレクトロニカの中でもHIP-HOPよりのアプローチで人気の高いPrefuse73と、アルバム『The Only She Chapters』でも共演したZola Jesusが選曲を担当しています。
Prefuse73
(以前発表された二人の共作MIX。)
Prefuse 73 + Zola Jesus Mix Pt 1.The Misanthrope Meditation by Warp Records


Zola Jesus
Prefuse73と「FINDERS KEEPERS」って組み合わせは意外な気もしますが考えてみればPrefuse73は「WARP」のアーティストですしThe Gaslamp KillerとUSツアー回ってたりもしてるのでつながりがあるんですね

トラック・リストは
『MAKE DO AND MEND Vol.5: Zola Jesus & Prefuse73』
1.Zdenek Liska - Salute Of Salt One
2.Jiri Sust / Jiri Slitr - Bath Of Milk
3.Lubos Fiser - The Sermon
4.Bruno Spoerri - Soft Art Theme
5.Jean-Claude Vannier - Danse De L'Enfant Et Du Roi Des Mouches
6.Jane Weaver - Europium Alluminate (With Demdike Stare)
7.The Science Fiction Corporation - Flirtation On Venus
8.All Traps Set - Short Of Water
9.Voice Of The Seven Woods - Karanlik Nehir
10.Zdenek Liska - The Song Of The Siren (Theme)
11.The Predicate Production Guild - As She Entered
Bonus track
12.Yamasuki - Fudji Yama (Prefuse73 Remix)


電子音楽やアンビエント、ストリングスを使った現代音楽といった感じの選曲しっかり二人の世界観を作り上げていますし、
一番最後に収録されているボーナス・トラックのYamasuki「Fudji Yama(Prefuse73 Remix)」が過剰なエフェクトとストリングス使いが絶妙にマッチしてとても素晴らしいです。




シリーズではVol.7でAlan Bishop率いる「SUBLIME FREQUENCIES」、Vol.9ではEgon率いる「NOW AGAIN RECORDS」 というFINDERS KEEPERSにとっては盟友とも呼べそうなレーベルが選曲を担当していてファンには嬉しい限りです。
さらにVol.10では相当な辺境音楽ディガーとして有名なAndy Votel自身も選曲をつとめるそうです。




また今回の暴動のでは情報拡散にBlackBerry と呼ばれるスマートフォンが多く使用されていることから中心は最貧困層ではないようですが…はたして本当にこの暴動が貧困問題と全く関係がないのか?
小松原織香さんのこちらのBLOGがとてもわかりやすかったので是非ご一読を。
▼「ロンドンの暴動とインナーシティ問題」 キリンが逆立ちしたピアス 





2012年2月23日木曜日

MAKE DO AND MEND


最初ツイッターも聴いていた音楽のメモみたいに使おうと思って登録したけどいかんせん文字数制限があるのでBLOGも始めてみました。

飽きたらすぐに辞めちゃうかもです。


タイトルは「MAKE DO AND MEND」。

買い代えずに古いものを修理して使うって意味みたいでよく縫い物とかする自分に合ってるのかな~と。

もとは最近買ったFINDERS KEEPERSのコンピレーション・アルバムのタイトルからとりました。



普段は大量にさらっと聞き流している音楽を丁寧に感想など書いていこうかなと思っています。